|
Leerweg: BOL
Niveau: 4
Duur: 4 jaar
Kwalificatiedossier: Mediavormgeven
De studie
Game artist is een opleiding voor talenten die zich willen richten op de vormgeving van games. Het is een opleiding die niet zozeer op het bedenken of het programmeren van games is gericht. Dit heet Gamedesign en daar leidt Ma (nog) niet voor op. Kern van deze opleiding is het ontwerpen en vormgeven van ruimten (levels), werelden (environments) en spelers (characters) in games. Dit heet Visual design en daar ga je je dus mee bezig houden.
Zoals een Grafisch vormgever iets van druktechnieken moet weten, zo moet een Game artist ook iets weten van het programmeren (scripting) van games en iets weten van story telling. Je talent voor ontwerpen en vormgeven wordt eerst ontwikkeld. Tegelijkertijd leer je allerlei technieken (Gamedesign, Visual design, 2D en 3D vormgeven, Audio design en beeldbewerking) om je ontwerpen in games toe te passen. Zodra je de vormgeving en techniek onder de knie hebt gekregen, ga je dit in projecten verwerken.
Werken of doorstuderen?
Je bent als Game artist verantwoordelijk voor de vormgeving van ruimten en omgevingen (levels) en natuurlijk alles wat zich daarin bevindt. Ook de figuren die in het spel meedoen, zijn door jou vormgegeven (characters). Na je MBO Game artist kun je nog HBO doen. Je kunt bijvoorbeeld naar een van de gameopleidingen aan de kunstacademies, zoals de HKU, Internationale Hogeschool Breda en de Hogeschool van Amsterdam. Ook kun je doorstuderen voor manager / producer bij INHolland en sommige Game artists gaan naar het HBO om Game Development te studeren.
Toelatingseisen
• Diploma vmbo kaderberoepsgerichte-, gemengde-, of theoretische leerweg in de sector
techniek of met sector verwante examenvakken wiskunde of natuur- / scheikunde
• Overgangsbewijs havo of vwo van leerjaar 3 naar leerjaar 4
• Afgeronde mbo opleiding niveau 3 in de sector techniek of met sector verwante
examenvakken wiskunde of natuur- / scheikunde
Intakeportfolio Game artist
Game artist is een vak waarbij eerder bedachte en geprogrammeerde games worden vormgegeven. Met andere woorden, de kern van deze opleiding is gericht op je eventuele talent “vormgeven”. Begrijp je niet hoe een game in elkaar zit en heb je geen gevoel voor de digitale bouw van een spel, dan zal het vormgeven van een game nooit goed lukken. Voordat je kunt beginnen met de opleiding Game artist, wil Ma graag weten of deze opleiding bij jou past en of jij bij Ma past. We onderzoeken dit tijdens een intakegesprek. Dit gesprek met jou voeren we aan de hand van werk dat jij gemaakt hebt: je intakeportfolio. Hieronder staat een lijst met onderdelen die we in je portfolio willen aantreffen. Werk ze één voor één uit en vergeet er geen één.
• Neem zoveel mogelijk eigen werk mee, werk waarmee je laat zien dat je een vormgever voor games kunt worden; werk dus waaruit je interesses voor vormgeving blijkt (boetseer-, schilder- of tekenwerk)? Misschien heb je wel bepaalde cursussen/
• opleidingen gevolgd, of heb je een toepasselijke hobby? Neem mee en laat zien!
• Schrijf je motivatie op één kantje A4. Hier moet in staan waarom jij denkt dat je geschikt bent voor deze opleiding. Argumenten zijn hierin belangrijk, bedenk dus meer dan alleen ‘ik vind het leuk’ of ‘ik hou van gamen’. Bovendien, we kijken ook naar je taalgebruik!
• Heb je een zelf bedacht spel in je portfolio? Liefst voor kinderen om ze iets te leren. Dit leerspel hoeft niet digitaal te zijn en… maak het vooral niet ingewikkeld als je het nog gaat maken. Simpele ideeën zijn meestal het best.
• Heb je beeldend en/of grafisch werk in je portfolio waaruit je gevoel voor vormgeving blijkt? We willen grafisch werk of beeldend werk van je bekijken. Neem mee wat je hebt, of maak speciaal voor de intake een aantal verschillende werken met diverse technieken.
• Heb je werk waaruit blijkt dat je in perspectief kunt denken? Om te bepalen of je ruimtelijk kunt kijken en denken, zou het goed zijn als je een tekening of een voorwerp in je portfolio hebt, waarin duidelijk te zien is, dat je met diepte hebt gewerkt.
• Heb je werk waaruit je gevoel blijkt voor anatomische figuren? Games bevatten mensfiguren en/of dierfiguren, die noemen we karakters. De Gamedesigner maakt ze (modelleren) en laat ze bewegen (animeren). Dat kan 2-dimensionaal en dat kan 3-dimensionaal. Het is wenselijk dat je in je portfolio een zelf ontworpen en gemaakte animatie met karakters kunt laten zien. Dat hoeft niet speciaal digitaal! Dat kan al heel simpel door een aantal tekeningen van één figuur telkens iets te veranderen, achter elkaar te plaatsen en langs de vingers te laten flippen; het principe van een tekenfilm dus (s.v.p. geen monsterfiguren).
• Het is belangrijk dat we een overzicht krijgen van de kennis en vaardigheden die je met verschillende computerprogramma’s hebt verkregen. Onderscheid: beginner, gevorderd en vergevorderd. Door er tijdens intake over te vertellen, krijgen we inzicht in je kennis en vaardigheden.
• Heb je een computeranimatie op internet gevonden die jou aanspreekt? Neem hem mee (maximaal 2 minuten op een cd/dvd) We willen met je praten over decor, beweging, techniek en geluidsmontages in een computeranimatie. Geef aan waarom deze animatie jou aanspreekt. Als je zelf een animatie hebt gemaakt dan neem je die natuurlijk ook mee om te bespreken.
• Maak een eenvoudig stripverhaal. Aan de stripfiguur in een stripverhaal kunnen we zien of je in staat bent om beeldende verhaallijnen te maken. Wij denken zelf aan een strip met een beperkte omvang van acht tot zestien beelden, die een duidelijk begin en einde heeft.
• Neem een zelfgemaaktepuzzel, doolhof of raadsel mee. Of iets dat je helemaal zelf hebt bedacht. Wij kunnen dan beoordelen of je ingewikkelde ideeën kunt bedenken en maken.
NB. Uitsluitend digitaal werk op een (hard)disc of memorystick meenemen kan een risico zijn. Het kan niet werken, omdat Ma misschien met andere applicaties en/of versies werkt. Neem daarom ook altijd screenprints mee!
|
